Algo deben tener los fuegos artificiales... Además de la luz, el color y el estruendo que provocan, ocurren siempre en momentos especiales, fechas u ocasiones que merecen recordarse.
Debe ser por eso por lo que basta ver el primer cohete para desenfundar rápidamente la cámara, el teléfono... ¿Habéis intentado fotografiar alguna vez unos fuegos artificiales? Parece difícil, pero ya veréis, después de leer 14 Fantasticos Consejos para Fotografiar Fuegos Artificiales seguro que no se os escapan.
Aquí os dejo 20 fulgurantes instantáneas para que os pique el gusanillo.
Que el hecho de hacer fotografías no es sólo apretar el disparador de la cámara, se ha comentado hasta la saciedad. Detrás de una buena imagen debe haber siempre un proceso previo. Hacer fotografía significa buscar, pensar y planear; así que darle al disparador es sólo un paso más del proceso. Y no es más importante que ninguno de los otros pasos. Vamos a resumir este proceso en tres sencillos pasos. Pero antes... ¿Qué es una buena fotografía?
Hace unos días, ojeando un blog de arquitectura, me llamó la atención una imagen: una nube flotando en mitad de una gran sala vacía. Inmediatamente pensé en el mérito de la visión del fotógrafo y en su habilidad con el Photoshop para conseguir una imagen tremendamente simbólica. Cuando leí el pie de foto, mi percepción de la imagen cambió completamente: se trataba de una nube real, creada con humo artificial y perfectamente iluminada para hacerla destacar en el vacío de la sala. (Seguir leyendo...)
Desde hace 4500 millones de años está ahí, y en ocasiones nos hemos acostumbrado a mirarla, pero a veces se la observa con otros ojos y se convierte en fuente de inspiración de todas las artes. Infunde una mezcla de sensaciones, desde la inquietud hasta la paz. Genera recuerdos y nostalgias pues durante toda nuestra vida la hemos visto salir en el horizonte. Es sobre todo la luz que ilumina nuestras noches.
Aquí tenéis unos consejos para conseguir llevaros buenas fotos de la luna. ¿Que os parece? ¿Lo habéis intentado alguna vez?
Los que vengáis de versiones anteriores de Lightroom sin duda ya conoceréis las bondades de esta herramienta, y a los que os estáis iniciando en el mundo Lightroom, os aconsejo que os paséis por este artículo, donde podréis encontrar un ejemplo de lo que se puede hacer con el Pincel de ajuste en Lightrom 3.
El pincel de Ajuste ofrece una flexibilidad total a la hora de utilizar cualquiera de sus controles asociados. La posibilidad de elegir donde quieres que se aplique un cambio y donde no, le da al usuario un enorme potencial de edición. ¡Vamos a descubrir que trae Lighroom 4 para esta herramienta! (Seguir leyendo...)
Cuando tomamos una fotografía lo que hacemos es detener el tiempo y obtener una copia de la realidad que estamos percibiendo con nuestros ojos. Una realidad que, salvo que fotografiemos a personas que estén posando, o retratemos elementos estáticos, normalmente estará en movimiento.
Este dinamismo se hace aún más patente cuando lo que pretendemos fotografiar son, precisamente, situaciones de acción y movimiento. Se me ocurren, por ejemplo, un atleta, un ciclista, un niño jugando, un skater...
Si lo que deseas es congelar perfectamente este movimiento y conseguir una imagen nítida y bien encuadrada, vamos a ver una serie de ajustes de tu cámara y consejos que te vendrán como anillo al dedo. (Seguir leyendo...)
Un concierto es posiblemente uno de los lugares más opuestos al ambiente ideal donde tomar una fotografía. Difícilmente puedes controlar, la distancia, el ángulo de disparo. La luz es impredecible... lo mismo se enciende todo de golpe que te quedas a oscuras. Todo ocurre muy deprisa y pocos elementos están estáticos. Por todo esto, dar con la foto que tenías preparada desde casa es complicado.
Sin embargo siguiendo algunos consejos y abriendo bien los ojos, os podéis encontrar en un mar inmenso de grandes instantes que retratar. De momento aquí tenéis una recopilación de algunos de ellos. ¿Los vemos?
Seguimos con este paseo por las novedades mas importantes que nos trae la nueva versión de Lightroom 4.
El hecho de que Lightroom implemente un nuevo módulo en su interfaz, es señal de que se trata de algo totalmente nuevo. La nueva característica que vamos a tratar en este artículo, es la posibilidad de clasificar nuestras fotografías en función de la ubicación. Un proceso, que con la tecnología actual puede ser prácticamente automático.
Por otro lado, conforma un nuevo sistema de clasificación, un filtro más que nos puede ayudar a encontrar una fotografía dentro del mar de archivos que tenemos en nuestro disco duro. ¿Os parece interesante? ¡Pues vamos allá! (Seguir leyendo...)
Hace ya bastante tiempo (¡cuatro años, que se dice rápido!) os explicábamos cómo hacer una crítica fotográfica. Hoy vamos a aplicar esa teoría que os dimos en su día. Para ello tomaré un par de fotografías e intentaré analizarlas y descubrir lo que el autor quiso transmitir en cada una de ellas. Este análisis puede seros útil para ver cuáles son los puntos importantes de una fotografía a los que se debe prestar atención antes de tomarla o durante su procesado. ¡Empezamos!
La simetría es sinónimo de equilibrio, de sosiego y tranquilidad. Una imagen bien equilibrada puede dar paz incluso respeto por lo que se está viendo. Despierta en el observador sensaciones de perfección.
De la misma manera y dependiendo de los elementos que aparezcan y sus grados de simetría, las fotografías pueden resultar agobiantes, mareantes, hipnotizantes... Pero una cosa está clara, introduciendo la simetría como elemento compositivo en tus fotografías no dejarás indiferente a nadie.
En esta ocasión traemos 21 fotografías realmente impactantes. ¿Quieres verlas?