Hace algún tiempo, en dZoom, hablamos de las cinco cosas a tener en cuenta a la hora de hacer fotografía macro. Una de los puntos sobre los que hablamos fue la iluminación. La iluminación, como ya sabemos, es uno de los puntos más importantes de la fotografía (y es que, ¡sin luz, no hay imágenes!). Hoy vamos a intentar profundizar un poco en este aspecto, ¿qué tenemos que tener en cuenta respecto a la luz para poder hacer fotografías macro espectaculares?
Hace unas semanas, uno de vosotros, fieles seguidores de dZoom, nos solicitaba una explicación sobre la Ley de Reciprocidad. Una ley que, como veremos en el artículo de hoy, es básica para poder entender y mejorar fotográficamente.
La fotografía, como muchas otras disciplinas, cuenta con expresiones, vocabulario específico, jerga, leyes que explican el porqué y cómo lograr los mejores resultados a través de este maravilloso arte, etc. En definitiva, todo un mundo de conocimiento que uno debe ir adquiriendo gracias al estudio, la práctica y la experiencia.
Una de estas leyes es la Ley de Reciprocidad. En el artículo de hoy veremos en qué consiste, aunque estoy seguro de que muchos de vosotros ya la conocíais, lo que pasa es que no le poníais nombre :) (Seguir leyendo...)
La fotografía, como todo arte, tiene su parte subjetiva y lo que a unos gusta, a otros puede que no tanto. Es cierto que existe una parte de la fotografía que sí puede ser valorada objetivamente, me refiero a la parte más técnica, aquello relacionado con la exposición, por ejemplo. Sin embargo, si el artista quiere romper con estas reglas y exponer de una manera "no ordinaria" para llegar a expresar lo que quiera con sus imágenes, en principio, no parece que se le pudiera decir que su fotografía está mal hecha. Entonces, ¿no se puede valorar una fotografía de manera objetiva? Poder hacerlo sería bastante útil, sobre todo para el proceso de aprendizaje. Por esto, hoy vamos a ver una posible manera de valorar de manera objetiva nuestras fotografías, veremos qué debemos observar, cómo valorarlo y para qué nos puede servir.
Ya dedicamos un artículo completo y multitud de menciones en otros a la importancia de los reflectores para lograr fantásticos resultados en la iluminación de escenas con o sin flash. Estoy seguro de que si has experimentado lo que pueden darte, ya habrás incorporado su uso en multitud de tus tomas.
Sin embargo, cuando uno empieza a usar reflectores, pronto descubre que, bien necesita alguien que le ayude a colocarlo donde realmente desea (a veces tiene que ser el propio modelo), o bien debe recurrir a algún tipo de soporte. En el artículo de hoy te voy a presentar un soporte para que la sujeción y colocación del reflector nunca más sea un problema. ¿Quieres verlo? (Seguir leyendo...)
En general, cuando hablamos de realizar retratos, el imaginario popular piensa en las típicas sesiones de fotos en las que el/la modelo posa para la cámara, con más o menos naturalidad, y el fotógrafo hace una serie de fotos pensando en un posible book o reportaje. Pero un retrato puede ir mucho más allá de este concepto porque un retrato bien hecho puede llegar a ofrecer una infinidad de posibilidades artísticas.
En este artículo vamos a hablar de las posibles opciones creativas que podemos tener a la hora de hacer un retrato para, así, llegar a explotar al máximo esta disciplina fotográfica.
Las fotografías de escaleras suelen resultar muy bien y son tremendamente atrayentes porque presentan elementos compositivos muy impactantes. Es el caso de curvas, rectas, patrones, texturas, juegos de luces, etc.
Por eso hoy te traigo estas 20 fotos de escaleras para que puedas observarlas, tomar ideas y poder basarte en ellas para coger ideas de cara a tus próximas fotografías.
Presta atención, disfruta y ten cuidado de no tropezarte ;) (Seguir leyendo...)
Hoy vamos con la segunda entrega de nuestro Photo Inside, con la fotografía titulada "La casa del guardabosque".
Quisiera agradecer a Sergio y a Miranda (AME) su colaboración inestimable para la realización de esta toma.
Como hemos dicho en muchas ocasiones, lo importante en las tomas es que haya un director, y los demás aporten su talento y su punto de vista. Como ocurrió aquella noche.
Ya ha llovido mucho desde que el concepto Strobist saltó a la palestra y muchos fuimos como locos a adquirir los componentes básicos para disponer de nuestro propio equipo, ¿verdad?
Yo, concretamente, recuerdo comprarme el kit completo por menos de 80 Euros siguiendo los consejos de José Luis en este fantástico artículo allá por Agosto de 2009, hace ya más de 3 años.
Tras estos tres años, ha llegado el momento de modernizarse, o de comenzar (si nunca antes lo has probado), así que te voy a proponer 4 interesantes alternativas de disparador remoto inalámbrico para tus flash entre las que puedes elegir. ¿Quieres conocerlas? (Seguir leyendo...)
La mayor parte de los correos que recibimos en dZoom se refieren a situaciones en las que sacas con decisión tu cámara hacia un imponente encuadre y de pronto te preguntas... ¿¡Cómo diantres consigo una buena foto!?
Buceando en nuestro archivo de artículos hemos rescatado una serie de consejos que responden a algunas de estas situaciones... Fotos de paisajes, de animales, retratos... etc. Puede ser sin duda una buena forma de ir dominando poco a poco las distintas técnicas, y que de esta manera la cámara vaya siendo con el tiempo, un elemento lo más versátil posible en tus manos, capaz de adaptarse a cada situación. ¡Espero que te sea de utilidad!