Cuando uno está acostumbrado a trabajar con proporciones rectangulares, es normal aprovechar la orientación de la cámara para, haciendo las fotografías en formato horizontal o vertical, valernos de esas proporciones para transmitir distintas sensaciones a través de la orientación. Pero, ¿y qué pasa cuando utilizamos un formato cuadrado? Si alguna vez lo has probado y te parece complicado o no sabes cómo apoyarte en términos de composición, no te pierdas las siguientes fotos: verás de qué forma un encuadre cuadrado puede ser igualmente interesante. (Seguir leyendo...)
Cuando uno maneja programas de retoque fotográfico como Lightroom, Photoshop, Adobe Camera Raw, etc., a menudo hay distintos ajustes que, si no iguales, sí que puede llegar a pensarse que sirven para un mismo cometido.
Ése puede ser el caso de tres herramientas que permiten variar la iluminación de nuestras imágenes. Se trata de Exposición, Brillo y Luz de relleno. Ajustes que, como he comentado, permiten variar la iluminación de la imagen pero que, para nada, deben considerarse como herramientas destinadas a un mismo fin.
Contarte las diferencias y que puedas conocer cuándo usar cada una de estas herramientas ha sido el objetivo a la hora de redactar este artículo. ¿Te lo vas a perder? (Seguir leyendo...)
En entregas anteriores, hemos podido ver dos cursos con técnicas bien diferentes de iluminación.
Mario Rubio, linterna. Carlos Serrano flash.
Y hoy vamos a ver algo totalmente distinto a lo anterior.
Estos dos artistas, se centran en la iluminación de los elementos que nos podemos encontrar en el medio.
Pero El Niño de las Luces (ENL), es diferente. ¿Quieres saber por qué? (Seguir leyendo...)
Seguro que te ha ocurrido más de una vez que, después de hacer fotos, las revisas y no terminas de estar satisfecho de tu trabajo. O piensas que no termina de llegarte la inspiración, que estás estancado, y que ya has dado lo mejor de ti mismo, y a partir de ese momento no serás capaz de mejorar como fotógrafo. Es una situación por la que todos pasamos en alguna ocasión y que nos hace replantearnos nuestra afición. Tanto si te ha ocurrido como si no, en este artículo te contaré 10 secretos inconfesables de los fotógrafos profesionales que sin duda te ayudarán a mejorar como fotógrafo. ¿Quieres saber cuales son? (Seguir leyendo...)
Con la llegada del verano no paramos y, sobre todo, no paran nuestros hijos, hermanos pequeños, sobrinos, primos y demás niños que nos rodean.
Pues bien, con el objeto de recoger toda esa actividad que hay a nuestro alrededor y sugerirte una excelente idea para una de esas tardes de verano en las que no sabes qué hacer, aquí te traigo este artículo.
En él te mostraré como recoger el movimiento a través de una fusión de distintas tomas captadas con el modo ráfaga de tu cámara y posteriormente "empastadas" con nuestro programa favorito: Photoshop. ¿Quieres saber cómo hacerlo? (Seguir leyendo...)
En la anterior entrega, pudimos ver el curso de iniciación de Mario Rubio.
Hoy veremos un curso en mayúsculas, un curso orientado a todos los niveles, impartido por un fotógrafo profesional. Con una técnica bien distinta a la de Mario Rubio.
El flash como herramienta principal de iluminación. (Seguir leyendo...)
Hoy toca otro de esos clásicos del verano para buscar la inspiración.
La idea fundamental consiste en darte algunas ideas para evitar que las fotos que hagas este año en la playa no sean casi idénticas a las del año pasado. Te podemos ayudar con estos consejos generales para hacer fotos en la playa, o con estos específicos para retratos.
Y también con esta colección de 14 fotos. Esperamos que las disfrutes :) (Seguir leyendo...)
¿Te ha ocurrido alguna vez que, una vez pasadas tus fotos a Lightroom, has tenido la sensación de que éstas no se veían igual que cuando las veías en la pantalla de tu cámara? Te ha parecido alguna vez que esas fotos, cuando has trabajado con formatos RAW, estaban como lavadas, o habían perdido parte de la intensidad de los colores que recordabas? Si alguna vez has tenido esa sensación y has visto cómo otros programas que utilizabas reproducían de forma más fiel las fotografías que habías visto previamente en tu cámara y ésto no te ocurre con Lightroom, no te preocupes. Te contamos cómo hacerlo con los Perfiles de Cámara. ¿Quieres saber más? (Seguir leyendo...)
En anteriores artículos hemos visto una introducción al mundo de la fotografía nocturna. Y en sucesivas entregas, iremos profundizando un poco más en este singular mundo de la fotografía.
Ahora que ya tenemos un cierto conocimiento de las herramientas, y de cómo influye nuestro entorno, quizás sería un buen momento para empezar a hablar de cómo formarnos de manera presencial.
En esta serie de tres artículos, os comentaré el método de trabajo de los tres grandes profesores que actualmente se reparten el mundo de la noche en España. (Seguir leyendo...)
Cada verano (o invierno) es la misma cantinela: "oye Javi, tú que sabes algo de cámaras, ¿qué cámara me recomiendas?".
Y si se trata de gente que lleva ya algo de tiempo en la fotografía, las siguientes preguntas que me hacen son: "¿qué es eso del RAW?, ¿necesito que dispare en RAW?", "¿no es demasiado engorroso para lo que me ofrece?"
Hasta ahora, lo que hacía al tratar de contestar a estas dos últimas preguntas era buscar argumentos sobre las múltiples ventajas que tiene disparar en RAW, frente a sus reducidos inconvenientes: el peso de las fotos y la necesidad de postproceso.
Pues bien, a partir de ahora, les remitiré a este artículo, y más concretamente al gráfico que podrás ver a continuación. En el que se ponen de manifiesto las diferencias y lo que supone el disparo en RAW frente a JPG (y también frente a TIF). ¿Quieres ver a qué gráfico me refiero? (Seguir leyendo...)